……vor vier Jahren durfte ich im Rahmen eines Stipendiums der Schweizer Kulturstiftung pro helvetia für einen Arbeitsaufenthalt nach Südafrika reisen. Dort lernte ich unter anderem bei Dizu Plaatjies am South African College of Music in Capetown die so genannte lock in Spieltechnik auf Akadindas und Amadindas  (sehr grosse Mallet-Instrumente, welche den bei uns üblichen Marimbaphonen in gewisser Weise ähnlich sind) kennen. Es geht dabei, grob gesagt, darum, dass zwei bis drei Perkussionsspieler ein Akadinda oder Amadinda- Instrument von zwei Seiten her bespielen (siehe Abb.) und dabei jeweils durchlaufende Sechzehntel-, Triolen- oder freiere „Melodie“-Ketten entstehen, welche sich zu relativ einfachen „inherent“-Patterns ergänzen. Dabei kann das menschliche Ohr, wenn sehr präzise zusammengespielt wird, ganz unterschiedliche „Ergänzungs- und Variantpatterns“ in der mitklingenden Obertonstruktur hören und filtrieren, die an sich nicht gespielt werden, jedoch in der akkustischen Wahrnehmung im Raum entstehen. Zudem wird durch das interlocking ein horrend hohes Spieltempo präzise möglich, welches von einem Musiker alleine unmöglich ausgeführt werden könnte. Wichtig ist zudem, dass keiner der beiden Musiker, auch jener, der sich nach unserem Verständnis in der „leichten“ Taktzeit einrasten muss, für sein Gefühl auf „leichte“ Zeit spielt. Es gibt zwei schwere Taktzeiten, welche wie zwei Zahnräder ineinandergreifen, was vermutlich eines der wichtigsten Geheimnisse und Unterschiede zu unserer westlichen Musik ist.